Percibimos en la pintura actual al par de la insistencia en el objeto plástico la lejanía del otro objeto: la mirada del hombre. Esta percepción en sueño de la mirada de las gentes tal como se nos muestra en los borrachos y gandules de nuestro clasicismo, o tal como la sentía Martí en los dos Diarios, asoma pura y difícil en la pintura de Arístides Fernández. Si es cierto que la ornamentación y el diálogo de los objetos nos pertenecen y pueden explicar saltimbanquis, músicos y guitarras, también lo es que las asombrosas miradas de la decadencia velazqueña o los grotescos de Goya nos llevan hacia una pintura hecha con el amor y la exacta colectividad medieval. Así en la manifestación no percibimos un hecho político sino una conjunción de figuras, o mejor, de hombres explicados por la comunión. Lo indecible de la Isla, su nostalgia de lo velado, aparece en los azules y violetas de las lavanderas, y su extraña piedad en la figura de la madre, criolla y triste.

     Logra Arístides Fernández un color profundo y que así lo hace nuestro olvido o nuestra nostalgia, dándonos una precisión en el sentido de la fisonomía más lejana de nuestro paisaje que es su mejor alegría.

Julián Orbón

Tomado de Orígenes. Revista de Arte y Literatura, La Habana, 1950, año VII, no. 26, p. 63.

Otros textos de Julián Orbón publicados en la revista Orígenes (1944-1956):^[2]

• “Las tonadillas”, Orígenes. Revista de Arte y Literatura, La Habana, verano de 1946, año III, no. 10, pp. 23-28.
• “Y murió en Alta Gracia”, Orígenes. Revista de Arte y Literatura, La Habana, invierno de 1946, año III, no. 12, pp. 14-18.
• “De los estilos transcendentales en el postwagnerismo”, Orígenes. Revista de Arte y Literatura, La Habana, verano de 1947, año IV, no. 14, pp. 31-40.
• “Richard Strauss” y “José Clemente Orozco”, Orígenes. Revista de Arte y Literatura, La Habana, verano de 1949, año VI, no. 22, pp. 42 y 43-44, respectivamente.
• “En la esencia de los estilos”, Orígenes. Revista de Arte y Literatura, La Habana, 1950, año VII, no. 25, pp. 54-60.